新华社北京9月19日电9月19日,《新华每日电讯》发表题为《电视剧〈麓山之歌〉：奏响大国重工的热血乐章》的报道。

智能时代浪潮下，处于转型升级阵痛期的装备制造业，是坚守实业还是脱实向虚?困顿之中找寻出路，是自强自立还是仰仗他人?近日收官的重工业题材电视剧《麓山之歌》，凭借新颖扎实的题材故事、工业美学的视觉表达和鲜活立体的人物塑造，在热播剧的激烈竞争中突破重围，领跑“主旋律”赛道。

自8月19日播出以来，由杨烁、侯勇、焦俊艳等主演的《麓山之歌》收视率、市占率在人民收视榜、CSM、酷云等众多榜单上多日蝉联首位。网播热度方面，该剧在近期播出的国产剧中，也获得了高口碑评价。

一部冷门工业题材的剧集，何以让不同年龄层次的观众达成共情?

硬核工业与温暖烟火气的交响

故事开篇，工程机械行业迎来凛冬，有着超过70年历史的龙头国企“麓山重工”经营连续断崖式下滑。至暗时刻，企业面临被退市风险，董事长方锐舟决意推行“重工换金融”重组计划，转向金融赛道为企业“续命”。

然而，一旦削弱重工主业，则意味着集团内超6000名工人、产业上下游相关联企业的近万名职工都将面临转岗或下岗。与此同时，由科研人员卫丞负责的、拥有完全自主知识产权的“麓山一号”项目，也因科研经费的暂停支付而危在旦夕。

一把焊枪、一副面罩，焦俊艳饰演的金燕子在四溅的焊花中亮相。丝毫不在乎被焊花烫伤的她，是麓山重工一名技术过硬的精英焊工。金燕子勤奋好学，一直以戴上代表高级管理者的“白头盔”、成为大工匠为职业目标。

内忧外患中，麓山重工能否逆风而上?在各种戏剧冲突中，剧情围绕企业家、科研人员、工匠三个维度铺开：企业家在企业和员工命运之间，不断寻求更好的解决方法;科研人员面对国际行业巨头的围猎时，坚持将能够摆脱“卡脖子”限制的项目留给国内;一代代工匠不断精进手艺，以匠人之心，铸大国重器……

伴随着张弛有度的戏剧节奏，站在发展和命运十字路口的麓山重工，直面困境、坚守主业，勇于与世界工程机械巨头争锋，再现了我国装备制造业从谷底到站上潮头的波澜历史。

“回望我国电视剧的发展，20世纪八九十年代时工业题材电视剧非常盛行，影响了中国很多观众。”正如《麓山之歌》总导演毛卫宁所言，以《赤橙黄绿青蓝紫》《车间主任》等为代表的工业题材影视作品，曾有过辉煌历史。但随着国产剧的迅速转型，青春、都市、古装等题材席卷市场，曾经的热门题材逐渐褪去热潮，近二十年来，除少数作品外，工业题材少人问津。

作为国家的“钢铁脊梁”，工业不仅关乎国家安全和国民经济命脉，也与民生脉脉相通。人们走过的桥、乘过的车、用过的电……追本溯源，都离不开装备制造业。然而，民族工业披荆斩棘的铿锵步履，全国超2亿技能劳动者、超6000万高技能人才的故事，制造业“涅槃重生”的时代答卷，却缺少荧屏上浓墨重彩的书写。

“咱们工人有力量，更有知识!”重工制造业的发展，为文艺创作提供了肥沃的土壤。《麓山之歌》的诞生，不仅是工业题材电视剧的回归，更是一次将镜头对准工人、工业和工厂，书写时代荣光的创新叙事。在个人命运与时代变迁的同频共振中，一卷兼容工业硬核与人间烟火气的创业史，在剧集中徐徐展开。

在“工业美学”和生活质感中构建共情

镜头扫过高耸林立、钢铁森林般的重型机械装备;车间里，工人正从容不迫地操纵着庞大的机器;智能化机械设备以极其灵巧的姿态运行着……创作人员丝毫不吝啬于对机械运作过程、操作的细节特写，大量充满力量和动感的工业美学画面，呈现出重工智造之美。

“一提起工厂，大家可能会想到巨大的厂房和铁水、油炉，宛如万马奔腾的巨型机器，操劳的工人。其实并不是这样，现在工业发展已经非常现代了。”毛卫宁表示，过去是工人造机器，现在是机器造机器，希望观众能在浑厚大气的视觉冲击下，领略到现代工业之美。

用艺术的手法拍工业，镜头下的机械装备并不显得冰冷无情——当身材娇小的金燕子坐在“庞然大物”的驾驶室内，轻松操控偌大的装备时，技术进步释放的强大张力和工人的主观能动性，充盈着智能制造时代人机关系的和谐与温馨。

为了还原最真实的场景，打造重工业题材的粗粝感与厚重感，创作团队在创作初期深入了中联重科、三一重工、山河智能、中国铁建等行业领先企业，观摩车间、探访前沿实验室，在与管理者、技术人员和工人的交流中，获得了不少鲜活事迹和真实原型。

“在大雨中撑着伞对话的一场戏就是如此。”毛卫宁介绍，这场对企业命运极为关键的一场戏，是根据真实事件改编的。“我们在前期调研中了解到这一事件，基于真实性和个性化的原则塑造了角色，希望个性化的人物和戏剧性的情节，能抓住观众。”

“在饰演工人之前，先让自己成为工人。”筹备期间，剧组还组织演员换上工装、深入车间，向工人拜师学艺。在拍摄前，金燕子的饰演者焦俊艳学会了电焊、开挖掘机。她的脸部在练习焊接时被灼伤，而为了表现“工匠之美”，造型部门也保留了这一“瑕疵”。

片尾